之前太忙無法把找到的資料文字化
直播講又坑坑巴巴的
今天有空整理一下，可能有些板友有興趣
但是沒有空看直播
2000年是韓國實境節目正式起飛的分水嶺
特別2006年的XMAN和無限挑戰締造收視佳績
更讓那個時代的主持人相信實境節目更勝腳本綜藝
一個韓國的實境節目，會有製作人2~3名一起分工，工作人員50名起跳(大型室外節目甚至會到達100名)。
這些工作人員包含照明、音響、攝影、錄音等，總共五六個外配單位，在確認節目執行並拿到預算以後，製作人出面去協調並簽約，然後再共同開會分配工作權責。
=現場拍攝的攝影機=
作家和攝影組會確認所有可能發生的動線
架設多台固定式攝影機
避免出現死角導致編輯困難
也必須避免攝影師互相入鏡等安排
除了固定式攝影機
每一位來賓跟主持人都會有一台攝影機一直跟拍個人畫面
另外也會有其他角度的全景拍攝
比如七位藝人加一台正面全景，那就至少出機八台這樣
=拍攝內容和腳本=
作家和製作人會安排工作人員試玩遊戲
過關太困難或是太簡單都會影響拍攝跟剪輯的內容
所以需要在事前測試
他國綜藝節目相比，沒有的腳色就是作家
一個節目會有四~八名的作家
有的負責研究收集表演者的個性以寫出適合他的企劃
有的負責收集節目需要的情報(比如當地特色等)以方便放到規劃中
簡單來說每個作家負責的資料搜尋範圍不一樣
有硬體有軟體，綜合大家資料再去創造腳本
腳本由製作人執行
而這些準備工作都是為了避免發生執行困難
=節目的營收=
1-節目前後的電視廣告
除了正式播出時間，還有重播的廣告收入
正式播出中間不插廣告，但重播會插很多廣告
2-置入式商品的廣告收入
3-節目海外放送的版權收入
2014年資料一集就可以販售1萬~3萬美金
4-海外綜藝版權的販售
這是我整篇最想分享的地方
在他們精心打造的綜藝模式並實際執行後
變成他們的最大財產
就是把這個綜藝模式銷售版權
由各國出資邀請製作團隊到自己國家當地
教育他們的工作人員
如何寫腳本、現場導演經驗、拍攝安排方式、後期剪輯技巧
韓國實際會派人與當地製作單位對接
一個一個教育和指導他們的製作拍攝經驗
以蒙面歌王這個節目來說，就已經輸出綜藝版權40個國家
在美國、澳洲都開出收視紅盤
韓國製作節目除了收綜藝模式版權費用以外
就像加盟一樣
所有的再製播出後的廣告收益也有固定比例
要付給韓國原始製作單位
也就是在當地收視率好的話，韓國製作單位會持續賺錢
(所以有的"加盟"店，學完就自己開店不付錢了)
韓國一年有350檔以上的綜藝節目
所以要殺出血路的節目少之又少
除了他們對節目的堅持之外
政府2013年投入的50億美金支援流行文化產業有絕對的幫助
但可以確定的是韓國的綜藝節目的確開發一個新的綜藝經濟體制
韓國電視節目的創意發想、人才培養、製作安排、經濟模式研發、產業佈局是真的很值得學習的
很多節目真的太有意義了
像是街巷食堂，請白老師去拯救地方食堂
到過的每個街頭巷尾都變成熱門排隊餐廳
無限挑戰也做過歷史議題、公益話題等等的挑戰
讓年輕人透過節目去關係這些議題
是不是綜藝節目除了娛樂
也是可以有療癒感和關心社會議題並進？
倒是覺得台灣很多YT頻道都有往這個方向努力
哈哈哈哈
以上只是我找到的資料總整理
沒有太多時間慢慢挖
歡迎大家留言補充喔~
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